對那些有一定程度色彩寫生經驗的考生來說，他們都會有這樣的體會：有些物體的色彩我能看得出，可就是調不出；而有些色彩較相似的不同物體，好像看不出差別。調配這類物體的色彩時，往往就畫不出它們之間的什么區別，而出現雷同的感覺。這是什么原因呢？
這里其實包含兩個問題，首先是不善于區別不同物體間相似色彩的差異；其次是雖能看出物體的色彩差別，但不熟悉色彩的調配與組合方法，調配不出這種色彩。
對于物體的色彩感受的敏銳性和能力培養，是有一定的方式方法的。我們經常會聽到一些教師說起某某學生的色彩感覺很好，這說明他有這方面的天賦，但那些沒有突出的色感能力的考生是否就畫不好色彩呢？當然不是。其實，對色彩的感受能力是可以通過一定的方式方法來培養的，如何感受物象的色彩也是有規律可循的。對物體色彩傾向性的把握，一個最根本的方法是培養正確的觀察方式。這種觀察方式就是用“同時比較”去觀察一組靜物（一個場景）的物體色彩。有比較就會辨別出差異，哪怕是最相似的物體色彩我們也同樣會感覺出差異。在這種來自生理上的直觀視覺感受的訓練基礎上，我們還需學習一些色彩學的基本原理和概念，如明確色相、色性、色度這個色彩三要素的含義和要領范疇。在對一個物體的色彩傾向進行觀察和把握時，潛在的色彩概念就會幫助我們去把握這種具體的色彩定位。如：它是屬于什么色相的？是橙黃色還是土黃色？其次，從它的色性上看是偏冷還是偏暖？或是屬于中性？從色度來看，是高純度的色彩還是低純度的色彩？最后還可以從色彩的明度來比較物體深淺度的差異。通過上述幾個方面觀察和比較，就很容易使我們捕捉到該物體具體的色彩傾向及與其他物體的色彩差別。
至于能看出某種物體的色彩傾向卻調不出這種色彩的問題，其實是對色盤中的顏料的組合方式及調配的比例不熟悉的緣故，不知道哪些顏色相加會產生何種色性和色度的色相。如綠色就有草綠、淡綠、中綠、翠綠、橄欖綠、墨綠、深綠、土綠等，這其中的任何一種顏色與中黃相加都會產生不同傾向的其綠色，況且黃色中又有淡黃、檸檬黃、中鎘黃、土黃、橘黃等不同傾向的色性。這兩組綠與黃的色彩按不同比例交叉相調能產生出無數種黃綠色。如把上述兩組顏色與不同比例的白色相調，又會產生很多種具有明度差異和色性差異的淺黃綠色。當我們熟悉了這些色彩調配后的傾向，并有了一個粗略的概念，面對一堆黃綠蘋果或樹叢時，我們還會擔心調不出這些差異微妙的色彩嗎？所以說，熟悉色盤中的顏料是非常重要的。
另外，介紹給考生一個方法，這就是提高色彩感受和認識能力的輔助方法。當我們步行或乘車時，可以對沿路的一些景色，如樹叢、房屋、車輛、圍墻、陽傘、人物等各類物體用“同時比較”的觀察方式，在心中默識、分辨不同物體的色彩傾向性，受光與背光色彩的冷暖差異和對比關系，投影的色彩成分，同一類物體處于近景與遠景時色相、色性、色度的差異，并同時默想用何種色彩加哪種色彩以什么比例可以調配出這種色彩，再將這些“靜觀”、“默想”的色彩感受和調色方案在具體的寫生實踐中加以印證，糾其偏誤。如此長期以往，我們的色彩感受能力和組織、默寫能力都會大幅度地提高。面對寫生中的某一種物體的色彩，立即就會明確用哪幾種顏色可以調出該色彩。更為重要的是它為我們組織、編排了大量的“色彩詞匯”信息，對培養我們在今后的創作中運用色彩的能力會有極大的幫助。
