一、書法欣賞的主觀性
書法欣賞是一種認識活動、思維活動，是一種藝術的再創造。因而，欣賞過程中必然帶有很強的主觀色彩，所謂“仁者樂山，智者樂水”，“康熙喜董(其昌)，乾隆尊趙”指的就是這個意思。面對同一件作品，不同的欣賞者褒貶不一；對同一件書法作品，同一個欣賞者隨著人生閱歷的增長、文化修養、鑒賞能力的提高，其感受也會不盡相同。這是由認識的主觀性質而決定的。應該說，這種現象是正常的。但這也并不等于說書法欣賞沒有一定的標準和尺度。欣賞過程中片面強調欣賞者的主觀性而否定書法美的普遍規律，或只片面強調書法美而排斥欣賞者的主觀意識和判斷，兩者都是有害的。欣賞者的主觀意識和判斷，只有建立在相應的書法美的普遍規律的基礎上，其判斷才會顯示光華，欣賞才是正確的、有價值的。
二、書法欣賞的能動性
人的認識活動具有主觀能動性，書法欣賞也不例外。“王羲之書字勢雄逸，如魚跳龍門、虎臥鳳闕”，“蕭子云書如危峰阻日，孤松一枝，荊軻負劍，壯士彎弓，雄人獵虎，心胸猛烈，鋒刃難當。”這樣的想象，瑰麗離奇，甚至是天馬行空。這是人的主觀能動性發生作用的結果。
書法欣賞中，沒有豐富的想象和聯想的補充，像認字一樣的把書法作品只看成是一些抽象的符號，就無從談及書法欣賞。近代書法大家沈尹默在《書法論叢》中說：“不論是石刻或墨跡，表現于外的，總是靜的形勢，而其所以能成這樣的形勢，卻是動作的結果。當初的動作態勢現在只通過作品留在靜的形中。要使靜者復動，就得通過耽玩者想象體會的活動，方能期望它的再現。于是，在既定的形中，就會活潑地看到往來不定的勢。在這一瞬間，不但可以發現到五光十色的神采，而且還會感覺到音樂般輕重疾徐的節奏。這說明書法欣賞是積極能動的。只有通過欣賞者展開想象和聯想的翅膀，才能使視覺形象與動覺形象結合起來，書法欣賞才得以實現。
然而，僅僅發揮想象和聯想是不夠的。任何一件書法作品，總是歷史的積淀。其中，不但有作者的學識修養，精神氣質，思想情感，審美趣味傾注其中，而且總是留有特定的時代烙印。因而，欣賞書法時，必須對作者、作品作詳細的了解。
三、書法欣賞的反復性
書法欣賞是一種認識活動，因而必須遵循認識的一般規律，即由淺人深，由表及里，由局部到整體，由感性認識到理性認識，再由理性認識回到感性認識，如此循環往復，認識一次比一次深化。 書法作品以形象訴諸欣賞者的視覺，人們首先感覺到的僅是作品的外在形式，如書體、大小等。在此基礎上，對感性材料進行綜合，形成知覺形象。由于知覺的刺激而產生想象和聯想，對作品進行取舍和補充，如此循環往復，使書法欣賞不斷提高品位和檔次。近人馬宗霍的《書林紀事》載：“詢當見古碑，晉索靖所書。駐馬觀之，良久而去。數百步復返，下馬佇立，及疲乃布裘坐觀，因宿其旁，三日方去。”由此可見書法欣賞的反復性。
四、書法欣賞的批判性
人們一般都認為，欣賞重于情感，批評重于理性，前者是后者的基礎，后者是前者的升華。其實不然，就書法欣賞而言，欣賞與批評是一對孿生姊妹，伴隨欣賞活動的始終。只要書法作品陳列出來，欣賞者即使不是行家，也總會評頭晶足。這種短時間的判斷雖然簡單、粗糙，但批評的色彩已經相當濃厚了。
欣賞過程中，常常可以見到兩種極其錯誤的傾向：一是賞而不評，把欣賞看作是非理性的、游戲性的活動；一是評而不賞，把欣賞看作是純理性的、批判的行為。由此導致為批評而批評，追求轟動效應，把批評作為罵殺的工具；或者為欣賞而欣賞，把欣賞作為吹捧的手段。我們明確書法欣賞中的批評性，不是要打倒作者，而是便于我們揚棄作品中的缺點和不足。賞中有評，評中有賞，這才是唯物的、客觀的、正確的書法欣賞。
總之，書法欣賞是能動的，也是主觀的。我們承認書法欣賞的主觀性，不是說書法欣賞沒有標準，相反，書法欣賞只有建立在書法審美標準的基礎上，不斷反復，不斷深化，賞中有評，評中有賞才是公正的、客觀的。
