清華大學美術學院 (清華美術學院)副院長、招生辦公室主任何潔：從素描、色彩、速寫這些基礎考試來講，首先要做到冷靜，冷靜才能對對象進行深入的觀察。
觀察分析客觀對象的一些特征是一個比較重要的環節，如形體特征、精神狀態、五官表情等。在進行細致地刻畫對象之前，先做到心中有數;其次，考慮客觀條件，如光線的問題、角度的問題。在描繪客觀對象方面，還要注意形的塑造，造型結構要準確。在明暗光線方面要注意表現光線體積。另外，要注意對人物形態和精神面貌的刻畫。無論是素描、色彩，都涉及到形的問題、色的問題，還有各個環節之間的關系。考生在考試過程中，往往因為忽略了對對象的觀察，所以在表現對象時往往反映出幾個問題：結構造型不十分準確，如鼻子畫大了、眼睛畫小了，還有五官的位置、脖子和頭的關系、頭發和臉部的關系，出現很多不太符合現實情況的現象。另外一個就是對整體色調的控制，只注重對對象局部的刻畫，忽視了整體之間的相互關系，從而顯得與其他局部的結構關系、整體關系不協調。這也是一個容易出現的問題。此外，在客觀條件不太有利的情況下，在表現明暗關系時，不能夠主觀去強調，比如畫得灰了、模模糊糊了，空間感不是很強等。
這主要反映了考生對人體結構掌握得不扎實。還有畫法、程序有一些不科學。在描繪人物個人特征和精神面貌的時候，往往不能抓住鮮活的一面。就是說，見到對象的第一印象、第一感覺，往往畫著畫著就淡化了，因為考試有時間的要求。考生到了考場，從觀察到表現的過程、步驟是很重要的。而且，考生在交卷前往往忽略畫面與客觀對象之間的檢查，不能夠在最后的環節針對對象進行對比檢查，有些出現的問題最后沒有解決，很遺憾。
在設計基礎方面，考生有沒有什么需要特別注意的地方?
清華大學美術學院副院長、招生辦公室主任何潔：設計基礎主要考察考生對生活的敏感觀察能力。在創作上，考生可以根據自己熟悉的生活進行表現。能夠把發生在身邊的感受比較深的事情組合成為一個主題，和諧地、藝術地加以烘托。這除了要具備基本的造型結構能力外，還應具備創意構思的能力。而設計在表現方法上更寬泛，可以用人、用物、用人與人、物與物、人與物等宣揚主題。
比如說，今年的考題要表現奧運主題，有的考生表現奧運五環與場館、建筑，也可以表現人們對奧運的激情、人們為奧運做一些事情，也可以是對未來奧運的一種理想，還可以是虛擬的，把毫無關系的兩個東西放在一起來表現奧運，可以根據不同的組合和關系去發揮主題。我認為設計基礎需要考生在敏感觀察能力基礎上的歸納、取舍，甚至是夸張等各種手法。你要把事物的基本造型表現好，物體與物體之間的關系塑造好，結合主題表現得好。我們考察的基本點，創意是一部分，另外表現的物體的造型是一部分，當然還包括色彩以及構思。也就說構思比較新穎，造型比較生動，表現的物體比較貼切，然后它們之間的關系是有機的，最后一點就是表現主題的感覺是很合適的。
在美術創作方面有沒有什么需要特別注意的地方?
清華大學美術學院副院長、招生辦公室主任何潔：美術創作主要是對生活的表現，要求比較真實地、自然地表現身邊所發生的典型事例，反映對生活的感受。表現的手法是多樣化的。2005年的創作考題是《我的家園》，有的考生表現的是一家人在自己的房間里學習、讀書、吃飯這些生活情景;有些農村的孩子表現在農村勞動、收割、殺豬等;有的表現發生在家門口的事情，比如工人蓋新房;還有的表現社會公益。什么體裁、什么內容都沒有限制。只要你在造型、構圖、人物、主題等方面刻畫表現得好就可以。
考試如何看重考生的創意。
清華大學美術學院環境藝術設計系系主任蘇丹：要求考生提高原創性。有一年出《溝通?交流》這個題目，10000份卷子可能有3000份想到打手機。這種考慮問題的方式是比較一般的;又有30%考慮到電腦、互聯網，可見想象力不夠豐富;聰明的考生會避開這些東西。當他選用手機、互聯網等一般方式去表達創意的時候，就要強化造型和表現。這種理念符合題目，但是創意是差的。創意對設計太重要了。：比較好的有很多，有一份卷子給我的印象比較深刻，但是它的跳躍性完全不能用設計的標準去衡量，設計的標準比較緊扣。這里的“溝通”主要指思想的溝通。那個學生畫的是一個人在梳頭，畫面還特別搶眼。開頭，卷子不及格，后來我把很多老師都說服了，打了比較高的分數。他是這樣表現的：畫的是背面，一個卷發的人在用梳子梳通卷發，畫面本身相當搶眼，構圖有張力，但他偷換了文字概念。即使這個概念被偷換了，但它不失為一幅優秀的作品。這種人的智慧能力符合設計要求。當代藝術講究智慧，并不是傳統的式、繼承一種美學的范式。
考生在平時訓練時應如何積累素材，提高創新能力?
清華大學美術學院環境藝術設計系系主任蘇丹：就怕考前指導都有了，最后考試變成了模式。今年我們評卷子時發現，有些很個性化、非普遍性的主題大量出現。例如有不少于50張卷子畫的是理發，理發師給一個人剃頭，頭上剃了個奧運五環。這和平時的奧運題目訓練有關，肯定是考前班教授的。我覺得這不是街上隨便的廣告、宣傳畫，而是很有創意的個案，但它被拿出來作為一種模式，其性質就變了，這就是應試教育的惡果。此外，中國結也是類似情況。女同志的頭發變成中國結，大概也有40份之多。評完卷子后，我發現有若干相對集中的類型，肯定是考試記了幾種模式。ノ胰銜，藝術設計考試的立足點是考查學生的應變能力和對生活的認識。你對日常生活要有所了解，不能只讀書、讀死書，別悶在房間里畫素描，不知道外面發生的事情，忽視自己的所看所感。我看過有些院校組織復習藝術設計專業的題庫，倒也很好。所以在學習的時候要有明確的方向性，比如立體幾何的學習、平面幾何的學習、視覺常識的學習等，這對將來準備專業是有一定益處的。
除了內容或表現形式的雷同，還有考生容易出現的其他問題嗎?
清華大學美術學院環境藝術設計系系主任蘇丹：所有不及格試卷還是基本功有問題。造型和表現還是最基礎的東西。平常要學會怎么去表達自己的思想，不是用文字，而是用圖形。其實，我覺得從設計的考查角度來看，要能反映出考生的造型能力，對色彩、線的控制，又反映出他的智慧、思考問題的速度及對生活日常的認知，就比較完善了。
在專業考試時，考生怎樣才能發揮得更好?在考場應注意哪些環節或細節?
清華大學美術學院裝潢藝術設計系系主任馬泉：在考場上，尤其是設計考試，首先是冷靜地判斷題。其實，考試的題目很簡單，但有的學生慌慌張張地沒看清題。首先要看題目是什么，尺寸是什么。現在很多學生不看尺寸，畫得很大，嚴格意義來講是跑題了，尺寸也是題目的一部分。另外，看清題目要求很重要，它本身已經告訴你如何去設計了。例如有一年考《溝通》，其實考題要求已經告訴你畫什么了，人與人、物與物，兩人就是溝通，只不過要注意在物體的組織過程中體現出之間的關系、交流和穿插。題目也提供了設計的方法和設計的方向。再有就是不管你怎么畫，如果最后的畫面效果很臟很亂，也體現不了一個學生對形態的駕馭能力和對畫面的控制能力。一個好的創意，沒有好的表現是體現不出來的。但是，只有好的表現沒有創意，畫面就很平淡，達到很高的水平就很難。另外，注意不要舞弊，帶有抄襲的現象。有些學生的作品我們一看就知道抄自哪本書。不過可以理解，學生不太了解設計，平常積累得不夠，無意中照搬看過的書。
記：背題是不允許的吧。
清華大學美術學院裝潢藝術設計系系主任馬泉：閱卷老師對背題這種方法比較反感。背題也許能反映點技巧，但是，它體現不了原創的能力。如果你技術很好的話，這樣做反倒把你耽誤了。考試是要考你現在的感覺，并不是設計名師的概念。
記：從您美術高考閱卷的經驗來看，哪些問題是考生普遍存在的問題，您能否給予一些建議?
清華大學美術學院裝潢藝術設計系系主任馬泉：就設計而言，考生普遍存在表現能力弱的問題，這是因為表現訓練不夠。表現訓練跟素描 、速寫 、色彩不太一樣，它反映了客觀物體的主觀處理。這反映在考生理解了命題，但是重新編排設計以及把客觀的造型語言轉換成主觀的設計語言的能力不夠。平常應該訓練從寫生到變化到創造一種形態。另外，色彩和圖形關系的表現問題比較大，色彩控制不住。色彩訓練很重要，例如自然色彩的提取、畫面布局關系，特別是色彩的調子、基本屬性，如果畫面調子亂，看起來就很不舒服。所以，建議大家在訓練素描、水粉造型基礎時，騰出一定的時間進行裝飾造型訓練，比如人物的裝飾變形訓練、植物的變形訓練、色彩的基本屬性、光帶來的色彩變化、寫實色彩和裝飾色彩的轉換、裝飾色彩的面積比等。沒有絕對的好與不好的色彩，只有面積比不合適產生的色彩不舒服，如對比色的面積比。還有黑白灰等調和色，雖然個性不強，但是調和能力強，會協調其他色彩對比產生的矛盾。所以，畫面協不協調，要看色彩比例的關系，應該有色彩構成和裝飾色彩的訓練
